"COVID-19-CÓMIC-20", por Rojocuarzo: uno

El título de esta entrada en mi blog es porque pienso realizar, en principio, una serie de ilustraciones estilo cómic basado en el maldito Coronavirus de marras, para animar, quitarle hierro a este feo asunto y, más que nada, a modo de terapia personal, "dibujarle una cara al espantoso Coronavirus" para aliviar mi angustia e incertidumbre. Ahora mismo no sé si lo iré publicando por aquí a diario, o de manera semanal o... En fin, ya veré. Según las ganas y el cuerpo que tenga, iré improvisando sobre la marcha. 

Bueno, ahí va el primero de la serie. Lo he titulado "Coronavirus-Confinamiento-Cómic" (iba a nombrarlo simplemente como "CCC", pero me acordé del anuncio de los centros de formación a distancia de la radio y lo descarté). 

A ver qué os parece:

"Coronavirus-Confinamiento-Cómic" (2020), por Rojocuarzo

Mientras lo creaba, tenía en la cabeza la frase emblemática "El sueño de la razón produce monstruos" del famoso grabado de Goya, (1799). Esta situación mundial excepcional y alarmante provocada por el COVID-19 es tan irreal, que muchas veces despierto de madrugada, sobresaltado y, por unos instantes, no sé si sigo viviendo en una pesadilla o no: no sé qué es real y qué es ficción. Ya todos conocemos esa frase tan manida: "La realidad supera la ficción". Pero por manida, no deja de ser cierta... La madre que la parió.

Una fotografía de mi estudio mientras dibujaba al "monstruo"...

Es curioso... Ahora que lo miro, tiendo a dibujar las manos de los monstruos tenebrosos de la misma manera, blancas como huesos, con garras de uñas puntiagudas... Un ejemplo es la ilustración que realicé hace tiempo sobre una de mis 10 películas favoritas de todos los tiempos: "Nosferatu, el Vampiro" (1922), de F. W. Murnau.

"Nosferatu, el Vampiro" (2002): lápiz, carboncillo y gouache sobre papel

Nada más. 
Tengo pensados más capítulos para esta serie. A ver si ven la luz algún día o se quedan en el cajón como otros tantos proyectos... "Qué será, será..." (¡no veas cómo estoy hoy con las frasecitas!  X-D  ¡Y eso que no me suelen gustar!).

Cuídense todos mucho, no salgáis a la calle y lavaos mucho las manos.

¡Ah! ¡Y sobre todo: ¡NO PERDÁIS EL SENTIDO DEL HUMOR! ¡ES FUNDAMENTAL EN ESTOS TIEMPOS TAN DIFÍCILES!  ;-)

¡Saludos!

No todos los héroes llevan capa. También llevan ropa desechable. Ropa quirúrgica.

👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏

El rostro de una enfermera después de atender durante horas a pacientes afectados por coronavirus

¡Muchas gracias, en especial, a todos los trabajadores de la Sanidad! Mi más sincero y emocionado tributo. ¡Merecéis un monumento enorme en cada plaza, como mínimo! Un abrazo enorme de todo corazón.

El Sol de tu Sonrisa en casa, a mi lado

Te amo, Rocío.

Descanse en paz, Max von Sydow (¡pero qué actorazo!)

Ayer lunes, 9 de marzo de 2020, murió el actor sueco Max von Sydow, uno de mis actores favoritos de Cine de todos los tiempos; otro clásico como lo fue el también recientemente fallecido Kirk Douglas.

Un dibujo a lápiz y acuarela que realicé en el año 2001 sobre una de mis 10 películas favoritas de todos los tiempos: "La Hora del Lobo" (1968), de Ingmar Bergman

Si no recuerdo mal, allá, a finales de los años 80, la primera película que vi en mi vida del maestro del Cine, Ingmar Bergman, fue "La Hora del Lobo" (1968) y allí descubrí a ese extraordinario actor que fue Max von Sydow. 

Y también nació un descubrimiento cinematográfico apasionante. 

La fascinación me llevó a seguir indagando y, lógicamente, vinieron algunas de las obras maestras imprescindible del director sueco, y con Max von Sydow de protagonista o interpretando algún papel secundario: "El Séptimo Sello", "El Manantial de la Doncella", "Fresas Salvajes", etc. Magníficas todas y sin excepción. Es de ese Cine extraordinario que ves una vez y te cambia la vida, la forma de concebir el mundo. Algo mágico.

Max von Sydow, jugando con la Muerte una partida de ajedrez en "El Séptimo Sello" (1957), de Ingmar Bergman

Y ya, más tarde, disfrutaba de cada película norteamericana en la que el bueno de Max von Sydow se comía con patatas al protagonista de turno o a todos los demás actores y actrices que trabajaban con él, aunque interpretara "un papelito secundario" (por ejemplo, "Minority Report", de Steven Spielberg; o  "El Exorcista", de William Friedkin; etc.). 

Memorable el genial papel de Max von Sydow (Frederick) en "Hannah y sus Hermanas" (1986), de Woody Allen

¡Me encanta su papel de Frederik (el cual dice, con mucho arte, una frase que dice así como...: - "¡Estoy cruzando un etapa de mi vida en la que no puedo soportar estar rodeado de personas!"...; ¡quizás sólo Fernando Fernán Gómez la podría haber interpretado mejor!  :-D  ), el artista viejo y amargado recluido en su casa de "Hannah y sus Hermanas" (1986), de Woody Allen (por cierto, que Woody Allen es un admirador confeso de toda la obra de Ingmar Bergman y una de sus claras influencias, por supuesto, y se nota en toda su obra...).

Max von Sydow era un actor clásico, impresionante, de esas personas que habían nacido para ejercer su oficio a la perfección. Un genio con presencia imponente en pantalla. ¡Y qué voz tenía! (fue el narrador de la película de Lars von Trier, "Europa" (1991), y es de una de las pocas cosas que recuerdo de ella... Imágenes y voz totalmente hipnóticas...). 

En fin... Una pena que personas así de brillantes tengan que desaparecer. Aunque, por suerte, siempre nos quedarán sus interpretaciones en las películas.

Descanse en paz.

El personaje femenino en el cine de Hayao Miyazaki

En el Día Internacional de la Mujer 2020, desde aquí os invito a disfrutar de unas cuantas obras maestras del Cine de Hayao Miyazaki como:

- "Nausicaä en el Valle del Viento".

- "El Castillo en el Cielo".

- "Mi Vecino Totoro".

- "Nicky, la Aprendiz de Bruja".

- "La Princesa Mononoke".

- "El Viaje de Chihiro".

- "El Castillo Ambulante".

- "Ponyo en el Acantilado".

...

Siempre me ha parecido, por diversos motivos, infinitamente más interesante una película de Hayao Miyazaki (y/o del Studio Ghibli, aunque no la dirija él) que cualquiera de la ínclita, conservadora y previsible casa Disney y, como digo, entre otras cosas porque los personajes femeninos de las historias de Miyazaki son complejos, interesantes, valientes, inteligentes y naturales. Sin nada que resulte forzado ni políticamente correcto. Vamos, como debe ser. ¡Qué sencillo, ¿no?! ¡Y qué difícil reflejarlo en una obra audiovisual y que el resultado quede así de espléndido!

Es otro de los muchos rasgos a destacar en la maestría de Miyazaki.

¡Feliz día a todas las mujeres! Sin vosotras, este mundo sería una auténtica y absoluta porquería. 

¡Y a disfrutar del buen Cine!  :-)

"Astérix en Italia", el coronavirus y el clarividente Jean-Yves Ferri

Anoto simplemente por aquí, en mi blog, una curiosidad que he escuchado esta mañana en la radio y que me ha hecho mucha gracia. Resulta que el guionista del cómic "Astérix en Italia" (título original: "Astérix et la Transitalique" (2017), basado en los personajes creados originalmente por los celebérrimos Goscinny y Uderzo), Jean-Yves Ferri, se ha convertido (sin pretenderlo) en una especie de clarividente porque los protagonistas de esta novela gráfica se enfrentaban, entre otros, a un auriga romano llamado "Coronavirus", el cual debía ser derrotado, precisamente, en una carrera celebrada en Italia.

Una de las páginas del citado cómic (versión española)

Las ilustraciones de este ejemplar del 2017 corrieron a cargo del artista Didier Conrad. El cómic se tradujo en veinte idiomas, lanzándose al mercado mundial el 19 de octubre de 2017. 

Resumen de la trama: el senador Lactus Bifidus (sí, ojo a los nombres; jejejeee...), propone una carrera de cuadrigas a lo largo de toda la península italiana porque los caminos romanos han recibido críticas a causa de su mal estado y él quiere demostrar que no es así, que están impecables. Así que la carrera está abierta a todo habitante del mundo conocido. Evidentemente, Julio César piensa que la carrera debe ganarla un romano por el bien de la unidad de la península italiana. Algunos participantes son: lógicamente, Astérix y Obélix en represantación de Las Galias, Madmax y Ecotax (por los Bretones), etc.; y por parte de Roma participan los corredores llamados (casualmente) Coronavirus (cuyo nombre real es Testos Terone) y Bacilus. Durante la carrera, Coronavirus abandona al descubrir que su compañero está haciendo trampas... Y, bueno, no sigo...: no quiero adelantaros nada más, vaya a ser que no la hayáis leído...  ;-)

Portada original del cómic de Jean-Yves Ferri y Didier Conrad

En fin, una curiosidad divertida y llamativa que viene muy al caso con el (¿justificado...?) gran revuelo mundial creado por el virus de marras y relacionada con la gran obra de los geniales Goscinny y Uderzo. A ver si, por lo menos, sirviera para que la gente se anime y lea más cómics, los de Astérix, los de otros personajes, libros con dibujos, libros sin dibujos... ¡o lo que sea! ¡Pero leed! (terminado en "ed" y no en "er", que es un error habitual que veo en muchas redes sociales y que hace un daño tremendo a la vista...  :-D  ).

¡Saludos y a disfrutar de los buenos cómics!

Kirk Douglas: mi película favorita del hijo del trapero vikingo

Hoy jueves, 6 de febrero del 2020, ha fallecido a los 103 años de edad el gran actor y productor de Cine, Kirk Douglas.

La entrada de este escrito es porque él mismo se definía como "el hijo del trapero" y, de hecho, así tituló su interesante (¡porque disfrutó de una vida muy intensa!) autobiografía: "Kirk Douglas, el Hijo del Trapero" (1988), pues su padre, Herschel Danielóvich, era un humilde trapero judío que huyó de Rusia y se ganaba la vida vendiendo alimentos y madera por las calles de Nueva York para poder dar de comer a sus siete hijos (Kirk Douglas, que por aquel entonces se llamaba Issur Danielovitch Demsky, tuvo séis hermanas) allá, por los años 20.

¿Y por qué lo de "vikingo"? Pues porque una de mis películas favoritas del género de Aventuras de todos los tiempos es, sin duda, "Los Vikingos" (1958), del magnífico director Richard Fleischer. ¡Una delicia de película, con un ritmo endiablado, una frescura y una potencia que, aún hoy día, se mantiene en plena forma! ¡Ha envejecido muy, muy bien! ¡¿Quién no recuerda aquel divertido momento en el que los vikingos regresan a su poblado en sus barcos y caminan con gran habilidad sobre los palos de los remos tan campantes, a modo de concurso, a ver quién se caía primero?!  :-D

En homenaje a Kirk Douglas y a este maravilloso film, me he animado a realizar un rápido retrato del personaje interpretado por Douglas en este film: el vikingo Einar, hecho a lápiz y coloreado digitalmente de manera íntegra. ¡Espero que os guste!

Retrato de Kirk Douglas en "Los Vikingos", de Richard Fleischer

Naturalmente que Kirk Douglas era un actorazo, capaz de interpretar a cualquier personaje complejo, fuera héroe o villano. Sin embargo, personalmente cuando más lo disfrutaba era cuando encarnaba caracteres malvados, como este Einar, el vikingo, tuerto, con una expresión de mala leche tremenda pero con su lado tierno, lleno de humanidad, con una fuerza colosal... No sé, Kirk Douglas tenía "cara de malo", de pillo, y este tipo de personajes le iban como anillo al dedo, ¿no creéis?

Algunas de sus actuaciones memorables que me encantan son las de, por ejemplo: "El Día de los Tramposos" (1970), del gran Joseph L. Mankiewicz (¡inolvidable su pillo y sinvergüenza Paris Pitman, con esas gafas a lo John Lennon...! Es una película con muchísima guasa...); o su sheriff cabezota Matt Morgan en "El Último Tren de Gun Hill" (1959), de John Sturges (¡hay una escena excelente y llena de tensión en la que Kirk Douglas transporta sobre un solo hombro a uno de los malos que está atado de pies y manos, mientras baja unas escaleras en un bar y, con la otra mano, apunta con el revólver a los que le amenazan...! Impresionante la fuerza que tenía... ¡El tío ni pestañea, cómo debía ser!); o su Vincent van Gogh en "El Loco del Pelo Rojo" (1956), de Vicente Minnelli... Y esto por citar sólo tres papeles, porque este hombre participó en verdaderos peliculones inmensos.

En fin... Un mito.

Descanse en paz un clásico del Cine.